Enfermedad colectiva
Vídeo-instalación
2019/2021
El concepto enfermedad es algo que ha ido evolucionando a lo largo de las diferentes civilizaciones, de hecho en el periodo en que fueron realizadas las cerámicas que aquí se presentan (Culturas Tolita-Tumaco y Bahía) no existía este vocablo, es decir, no contemplaban la enfermedad tal como la conocemos ahora.
La riqueza patrimonial de los pueblos prehispánicos de América Latina se manifiesta de múltiples maneras, a pesar del todavía insuficiente conocimiento de la misma.
Una de ellas, de gran belleza, tiene ver con el desarrollo estético alcanzado en un material como la cerámica. Desde su surgimiento en América, hace unos 7000 años esta se convirtió en un vehículo importante de manifestaciones culturales. La cotidianidad, los estados de salud y enfermedad, el poder, el género, los ritos chamánicos, la vestimenta, los adornos, entre otros, fueron plasmados de una forma magistral por los antiguos alfareros americanos.
Hace más de 2000 años en la costa pacífica colombo-ecuatoriana, los artistas alfareros de la Cultura Tumaco-La Tolita sobresalieron por el realismo de sus obras realizadas en cerámica. Los estados de salud y enfermedad fueron uno de sus temas preferidos.
Hoy en día, en contraposición a lo antes descrito, la enfermedad contemporánea oculta o inventa nuevos roles relacionados con ella.
En esta propuesta se ponen en escena diferentes elementos que ponen en diálogo versiones alrededor de la enfermedad. Una medique trans reflexiona sobre diferentes actitudes que hoy en día se ponen en práctica alrededor de la medicina contemporánea; mientras ella nos relata sus experiencias, sus conocimientos y versiones, compartiendo pantalla aparecen diferentes cerámicas de las Culturas Tolita-Tumaco y Bahía, representaciones que enardecían la enfermedad (genético-congénitas).
En esta puesta en escena entra también en juego el espectador, donde para acercarse al relato de la médique ha de obviar las proyecciones para sentarse frente al resto del público y acercarse al audio a través de unos audífonos, de ésta manera se expone como parte de la museografía planteada. Un paciente más.
Cierran este recorrido unas composiciones fotográficas a modo de fractales, composiciones donde unos maniquíes de prácticas hospitalarias nos recuerdan el valor de la repetición y manipulación a las que nos vemos sometidos como agentes externos a la participación de la enfermedad contemporánea.
